Bonjour,
je souhaite vous faire partager un peu de l'intimité de la fabrication de l'encens.
Souvent conçu à base de bois de santal, voici quelques explications sur cette essence si precieuse.
cet article a été ecrit par Corinne Lachenal, qui me donne l'aimable autorisation de le reproduire ici.
"Le bois de Santal, Santalum album L.
Un des ingrédients les plus anciens utilisé dans la composition des encens, le bois de santal est connu depuis au moins 4.000 années. Il est un des éléments les plus calmants et est donc un des préférés pour la méditation. Il calme l'esprit, met en valeur la clarté mentale. Actuellement, il est d'usage de penser que tout bois de santal autre que du "Mysore sandalwood", c'est à dire du bois de santal produit dans la région de Mysore est de qualité "inférieure". Toutefois, le bois de santal de Mysore se fait rare et l'on trouve souvent du bois de santal du Tamil Nadu de très bonne qualité. L'arbre de santal, botaniquement connu sous le nom de Santalum Album appartient à la famille Santalaceae. L'arbre de santal croît presque exclusivement dans les forêts du Karnataka, du Tamil Nadu, du Kerala et de l'Andhra Pradesh, des îles Timor...
Pendant que l'arbre croît, l'huile essentielle se développe dans les racines. La pleine maturité est atteinte après 60 à 80 années. Le noyau du duramen foncé se développe graduellement. Puis l'arbre est déraciné pendant la saison des pluies quand les racines sont le plus riches en huile essentielle précieuse. Les guérisseurs de la médecine ayurvédique ont utilisé le bois de santal en poudre ou la combustion du bois de santal dans leurs pratiques antiques. Des huiles essentielles ont été également utilisées dans la médecine indienne, mais ont été popularisées en occident par l'industrie des parfums. Elles ont été étudiées par les aomathérapistes français après les années 20.
De nombreuses espèces…
Le santalius de Pterocarpus ou le rubrum de santalum (bois de santal rouge) est seulement utilisé pour la teinture. D'autres variétés viennent les îles de sandwich, d'Australie occidentale et de Nouvelle-Calédonie. L'australien (spicatum de S. ou spicata de Eucarya) produit une huile très semblable mais avec une première note sec amère. Une autre variété croissant en Inde, au Venezuela, en Jamaïque, est le balsamifera L. de Amyris.
Histoire / Traditions
On fait déjà mention du bois de santal dans certains livres sacrés en sanskrit et des manuscrits chinois vieux de 4 000 ans. L'huile était utilisée dans les rituels religieux et de nombreux temples étaient construits de son bois. Facile à tailler, le bois de santal permettait la sculpture de divinités " parfumées ".
Les égyptiens l'importaient pour l'utiliser en médecine et dans la pratique de l'embaumement. Le bouddhisme le considère comme l'un des trois encens intégraux avec le bois d'Agar et le clou de girofle.
Dépression, inquiétude et insomnie sont atténuées par le bois de santal. Il favorise les pratiques spirituelles, la relaxation paisible, la franchise.
Odeur : boisé, doux.
Attributs : relaxant, désinfectant, antiseptique, apaisant, calmant. Antidépresseur, aphrodisiaque, astringent, diurétique, fluidifiant.
Actions Médicinales
Semblable au frankincense (oliban), le santal supporte agit sur les systèmes lymphatiques, nerveux et cardiovasculaires, et soulage des symptômes de la sciatique et du lumbago. Le bois de santal peut aider l'acné, la bronchite chronique, la toux, la cystite, la dépression, la diarrhée, l'impuissance, les problèmes menstruels, la tension nerveuse, les infections de peau. Il est un utile antiseptique pulmonaire dans le traitement des toux sèches et persistantes.
Une essence précieuse
Ses admirateurs appellent l'essence de bois de santal "l'or liquide", de par sa nature précieuse. Une fois que l'essence a été distillée, elle vieillit pendant six mois. Elle se décline ensuite à partir d'un jaune pâle jusqu'à un jaune brunâtre. Elle est extrêmement épaisse et visqueuse avec un arome lourd, doux, boisé et fruité. Aujourd'hui toutes les exportations de bois de santal sont dirigées et réglées par le gouvernement indien et les approvisionnements limités d'essence de bois de santal de haute qualité proviennent souvent du Tamil Nadu.
Pourtant, les forêts de Mysore sont toujours pillées par les bandits qui violent les forêts d'arbres non mûrs."
Voilà, j'espere que ces quelques lignes vous ont plu, et permis de mieux comprendre la nature des encens.
A bientôt !
mercredi 12 décembre 2007
dimanche 9 décembre 2007
les prouesses techniques de l'argile
Les fameux potiers de la vallée de Katmandou doivent changer avec le temps.Article d’Alexandra Alter publié dans le Nepali Times.
Traduit de l’anglais par Corinne Lachenal.
La communauté des potiers de la vallée de Katmandou n’utilise pas les élégants tours de potiers que la plupart d’entre nous s’imaginent. Ils utilisent de vieilles roues emplies de béton qui peuvent peser jusqu’à 100 kilos. Démarrer la roue est si laborieux que c’est le seul aspect de la poterie auquel les femmes de Thimi de participent pas. Les hommes font tourner ces roues improvisées avec une perche à une allure frénétique jusqu’à ce que la roue tourne assez vite pour qu’ils puissent tourner deux ou trois pots en environ cinq minutes. “Il est incroyable que les pots soient aussi symétriques. Ils sont tournés si rapidement et la roue est si instable et imprévisible,” dit Ani Kastan, un potier américain qui étudie les méthodes potières à Thimi. Des pots plus grands comme ceux utilisés pour stocker la bière de riz sont d’abord fabriqués à partir d’un amas de terre puis battus en douceur avec une batte.
Lorsque les pots sont terminés, ils sont mis à sécher au soleil puis cuits dans des fours communautaires qui sont construits et détruits tous les quatre jours. Les pots de chaque atelier sont amenés sur la place du village (nommée la place des potiers d’ailleurs) où ils sont empilés, recouverts de paille et de cendres puis cuits dans une sorte de feu fumigène. Le nuage de fumée et de cendre s’élève à travers les rues de la ville. Lorsque le feu est apaisé et la cendre balayée, les pots sont laissés à refroidir. Il est commun que certains pots soient détruits pendant le processus de cuisson.
Tulisi Bahadur, aujourd’hui âgé de 70 ans, est rentré dans la poterie familiale à l’âge de 12 ans mais déclare qu’il a aprris l’art de la poterie beaucoup plus jeune. Comme beaucoup des enfants de Thimi, il a commencé tout petit à faire des pots, jouant avec la terre et imitant son père. Aujourd’hui, lui et sa femme Chinimaya tiennent l’atelier de poterie de son père au premier étage de leur maison où ils passent de longues heures à tourner des pots.
Mais de leurs quatre enfants, seule leur fille a choisi de faire perdurer l’affaire familiale. Leurs trois fils ont déménagé à Katmandou pour travailler. Même leur fille travaille maintenant dans l’atelier de son mari, laissant le couple sans personne à qui transmettre leur atelier. “J’espérais que tous mes enfants deviendraient potiers mais je ne voulais pas interférer avec leurs souhaits,” nous dit Tulisi Bahadur.
Presque tous les habitants de Thimi qui appartiennent à la caste neware Prajapati des potiers disent que leur métier remonte loin dans leur lignée. Mais des 8000 Prajapati estimés qui vivent aux alentours de Thimi, seulement 2000 revendiquent cette profession aujourd’hui. Les autres, comme les fils de Bahadur Prajapati, sont allés chercher un travail plus lucratif à Katmandou en tant que chauffeurs de bus ou de taxi, serveurs ou ouvriers en usine, laissant beaucoup d’ateliers familiaux de poterie sans héritier. Le taux élevé de renonciation au métier de potier est déconcertant mais en aucun cas surprenant. Les potiers de tout le Népal travaillent très dur pour une compensation économique faible. La plupart des potiers de Thimi adhèrent aux méthodes traditionnelles ardues dans lesquelles chaque aspect de la production de poterie est entièrement manuel – du mélange de la terre à l’alimentation du tour de potier en énergie. Des environ 1000 ateliers de Thimi, seulement quatre ou cinq utilisent la technologie moderne de fabrication comme des tours électriques ou des fours à kérosène.
Puisqu’ils n’ont pas assez de terre pour cultiver leur propre nourriture, beaucoup de potiers vont dans les fermes lorsque le riz et le blé sont récoltés, vendant des pots de stockage pour le grain. Ils font juste assez de bénéfice pour survivre. “Je vais à Katmandou vendre des pots quand je n’ai plus d’argent,” explique Tulisi Bahadur. Mais même cela reste un défi aujourd’hui. Peu de Népalais sont intéressés par les pots de terre lorsqu’ils peuvent acheter moins cher des pots de plastique ou de métal fabriqués en masse et qui durent plus longtemps.
Avec de telles entraves à leur gagne-pain, il n’est pas étonnant que tant de potiers de Thimi aient abandonné leur vocation ancestrale. “La poterie est une profession très difficile aujourd’hui. C’est beaucoup de travail pour peu d’argent,” affirme Santa Kumar Prajapati qui possède Thimi Ceramics. Santa Kumar et son frère Laxmi Kumar se sont rendus compte tôt que les obstacles auxquels devaient faire face les potiers de la vallée pour la production et le marketing de leur poterie ne pouvaient qu’augmenter. Ils ont alors fondé Thimi Ceramics en 1985, l’un des premiers ateliers modernes de la ville. Evoluant avec le temps a permis à Santa Kumar et Laxmi Kumar d’être novateurs – et remarquablement productifs. En plus des tours électriques et des machines à mélanger la terre, les frères possèdent l’un des quelques fours à kérosène de la région qui peut cuire jusqu’à 3000 pièces de poterie vernie en une fois. Contrairement aux fours traditionnels utilisés par la plupart des potiers de Thimi, la température des briques du four est réglable, permettant aux céramiques d’être d’abord cuites à basse température puis recuites à 1000 degrés après avoir été vernies. La technique de double cuisson fond le vernis et assure que les céramiques sont résistantes. “Les Népalais ne veulent pas payer pour des pots qui se cassent facilement. Les potiers doivent trouver de nouvelles méthodes,” croit Santa Kumar.
Garder les procédures traditionnelles n’est pas toujours une mauvaise chose – comme attraction touristique sur la place des potiers de Bhaktapur, est un atout avéré. Mais les quelques touristes qui visitent Thimi ne ramèneront certainement pas chez eux un énorme récipient à eau. Mais comme Santa et Laxmi Kumar l’ont découvert, les méthodes traditionneles et modernes peuvent être mélangées pour produire des objets aussi esthétiques que pratiques. Combinant les modèles classiques avec la technologie moderne de vernissage, les deux frères créent constamment de nouveaux modèles d’articles de table, de céramiques de jardin et pièces décoratives qui sont vite raflées par les hôtels, les restaurants et les étrangers.
(…)
Traduit de l’anglais par Corinne Lachenal.
La communauté des potiers de la vallée de Katmandou n’utilise pas les élégants tours de potiers que la plupart d’entre nous s’imaginent. Ils utilisent de vieilles roues emplies de béton qui peuvent peser jusqu’à 100 kilos. Démarrer la roue est si laborieux que c’est le seul aspect de la poterie auquel les femmes de Thimi de participent pas. Les hommes font tourner ces roues improvisées avec une perche à une allure frénétique jusqu’à ce que la roue tourne assez vite pour qu’ils puissent tourner deux ou trois pots en environ cinq minutes. “Il est incroyable que les pots soient aussi symétriques. Ils sont tournés si rapidement et la roue est si instable et imprévisible,” dit Ani Kastan, un potier américain qui étudie les méthodes potières à Thimi. Des pots plus grands comme ceux utilisés pour stocker la bière de riz sont d’abord fabriqués à partir d’un amas de terre puis battus en douceur avec une batte.
Lorsque les pots sont terminés, ils sont mis à sécher au soleil puis cuits dans des fours communautaires qui sont construits et détruits tous les quatre jours. Les pots de chaque atelier sont amenés sur la place du village (nommée la place des potiers d’ailleurs) où ils sont empilés, recouverts de paille et de cendres puis cuits dans une sorte de feu fumigène. Le nuage de fumée et de cendre s’élève à travers les rues de la ville. Lorsque le feu est apaisé et la cendre balayée, les pots sont laissés à refroidir. Il est commun que certains pots soient détruits pendant le processus de cuisson.
Tulisi Bahadur, aujourd’hui âgé de 70 ans, est rentré dans la poterie familiale à l’âge de 12 ans mais déclare qu’il a aprris l’art de la poterie beaucoup plus jeune. Comme beaucoup des enfants de Thimi, il a commencé tout petit à faire des pots, jouant avec la terre et imitant son père. Aujourd’hui, lui et sa femme Chinimaya tiennent l’atelier de poterie de son père au premier étage de leur maison où ils passent de longues heures à tourner des pots.
Mais de leurs quatre enfants, seule leur fille a choisi de faire perdurer l’affaire familiale. Leurs trois fils ont déménagé à Katmandou pour travailler. Même leur fille travaille maintenant dans l’atelier de son mari, laissant le couple sans personne à qui transmettre leur atelier. “J’espérais que tous mes enfants deviendraient potiers mais je ne voulais pas interférer avec leurs souhaits,” nous dit Tulisi Bahadur.
Presque tous les habitants de Thimi qui appartiennent à la caste neware Prajapati des potiers disent que leur métier remonte loin dans leur lignée. Mais des 8000 Prajapati estimés qui vivent aux alentours de Thimi, seulement 2000 revendiquent cette profession aujourd’hui. Les autres, comme les fils de Bahadur Prajapati, sont allés chercher un travail plus lucratif à Katmandou en tant que chauffeurs de bus ou de taxi, serveurs ou ouvriers en usine, laissant beaucoup d’ateliers familiaux de poterie sans héritier. Le taux élevé de renonciation au métier de potier est déconcertant mais en aucun cas surprenant. Les potiers de tout le Népal travaillent très dur pour une compensation économique faible. La plupart des potiers de Thimi adhèrent aux méthodes traditionnelles ardues dans lesquelles chaque aspect de la production de poterie est entièrement manuel – du mélange de la terre à l’alimentation du tour de potier en énergie. Des environ 1000 ateliers de Thimi, seulement quatre ou cinq utilisent la technologie moderne de fabrication comme des tours électriques ou des fours à kérosène.
Puisqu’ils n’ont pas assez de terre pour cultiver leur propre nourriture, beaucoup de potiers vont dans les fermes lorsque le riz et le blé sont récoltés, vendant des pots de stockage pour le grain. Ils font juste assez de bénéfice pour survivre. “Je vais à Katmandou vendre des pots quand je n’ai plus d’argent,” explique Tulisi Bahadur. Mais même cela reste un défi aujourd’hui. Peu de Népalais sont intéressés par les pots de terre lorsqu’ils peuvent acheter moins cher des pots de plastique ou de métal fabriqués en masse et qui durent plus longtemps.
Avec de telles entraves à leur gagne-pain, il n’est pas étonnant que tant de potiers de Thimi aient abandonné leur vocation ancestrale. “La poterie est une profession très difficile aujourd’hui. C’est beaucoup de travail pour peu d’argent,” affirme Santa Kumar Prajapati qui possède Thimi Ceramics. Santa Kumar et son frère Laxmi Kumar se sont rendus compte tôt que les obstacles auxquels devaient faire face les potiers de la vallée pour la production et le marketing de leur poterie ne pouvaient qu’augmenter. Ils ont alors fondé Thimi Ceramics en 1985, l’un des premiers ateliers modernes de la ville. Evoluant avec le temps a permis à Santa Kumar et Laxmi Kumar d’être novateurs – et remarquablement productifs. En plus des tours électriques et des machines à mélanger la terre, les frères possèdent l’un des quelques fours à kérosène de la région qui peut cuire jusqu’à 3000 pièces de poterie vernie en une fois. Contrairement aux fours traditionnels utilisés par la plupart des potiers de Thimi, la température des briques du four est réglable, permettant aux céramiques d’être d’abord cuites à basse température puis recuites à 1000 degrés après avoir été vernies. La technique de double cuisson fond le vernis et assure que les céramiques sont résistantes. “Les Népalais ne veulent pas payer pour des pots qui se cassent facilement. Les potiers doivent trouver de nouvelles méthodes,” croit Santa Kumar.
Garder les procédures traditionnelles n’est pas toujours une mauvaise chose – comme attraction touristique sur la place des potiers de Bhaktapur, est un atout avéré. Mais les quelques touristes qui visitent Thimi ne ramèneront certainement pas chez eux un énorme récipient à eau. Mais comme Santa et Laxmi Kumar l’ont découvert, les méthodes traditionneles et modernes peuvent être mélangées pour produire des objets aussi esthétiques que pratiques. Combinant les modèles classiques avec la technologie moderne de vernissage, les deux frères créent constamment de nouveaux modèles d’articles de table, de céramiques de jardin et pièces décoratives qui sont vite raflées par les hôtels, les restaurants et les étrangers.
(…)
les potiers de la vallée de katmandou
je vous propose cet article écrit par Corrine lachenal.
elle a vécu quelques années au Népal, et connaît bien ces potiers.
elle a voulu nous faire partager la vie des ces artisans.
belle lecture !
"Les membres du groupe ethnique newar de la communauté des potiers de Thimi, au Népal, portent tous le même nom : Prajapati. Dans la langue newari, cela signifie « potier ». Thimi est le centre d’activité des potiers depuis plusieurs centaines d’années, les traditions passant d’une génération à l’autre.
De loin la plus grande communauté de potiers du Népal, Thimi est composée de plusieurs milliers de familles de potiers avec environ 8000 membres impliqués dans un aspect ou l’autre de la poterie. Des objets de tous les styles sont produits par cette communauté, des objets de terre utilisés dans la vie quotidienne de la vallée de Katmandou et dans les collines bien au-delà de la vallée aussi.
Parmi ces objets particuliers aux traditions népalaises on trouve les statuaires hindoue et bouddhiste, l’architecture en terre cuite, les tuiles, les fours traditionnels et d’innombrables articles spécifiques. La liste est longue. Pots pour contenir l’eau et pour cuisiner, vases, objets de décoration ou fonctionnels de toutes les tailles.
La poterie ne reste pas longtemps dans les rues de Thimi et est demandée dans la vallée et dans les collines entourant celle-ci. En effet, la plupart des articles sont essentiels au quotidien et trouveront toujours preneurs autour de la vallée de Katmandou et bien plus loin aussi.
Alors que les rues sont partout recouvertes des objets en terre cuite qui attendent preneurs, le travail se fait, lui, hors des rues, dans les cours intérieures de Thimi. Ces cours sont les lieux de rendez-vous privilégiés de la communauté de potiers, derrière les bâtiments qui s’alignent le long des rues. Ceci s’applique à toutes les zones urbaines du Népal. Si les rues définissent les pâtés de maisons, chacune de celles-ci possède une cour intérieure. Alors que les rues servent à aller d’un point A à un point B, les cours intérieures sont les lieux de rencontre des familles et voisins. A Thimi, un grand nombre de ces cours sont consacrées à la production de poterie, que ce soit pour le traitement de la terre, la forme des objets, les finitions, le séchage ou la cuisson…
Les fours à cuisson de la poterie sont complètement différents de ceux utilisés en occident. Plutôt que des briques utilisées pour l’isolation lors de la cuisson, la poterie neware est prise dans la cendre.
La production de poterie est regroupée dans le four à cendres. Après avoir placé les objets sur le sol, le combustible composé de déchets agricoles est dispersé entre les pièces. Ce combustible consiste en paille de blé et de riz ainsi que tout autre type de déchet agricole provenant des fermes voisines.
Les pièces argileuses sont superposées, protégées par la paille. Ensuite, le haut et les côtés des fours newars sont recouverts d’une couverture de cendre. Celle-ci provient d’innombrables cuissons précédentes et fait 15 cm d’épaisseur. Cette couche de cendre est utilisée comme isolation externe pour les produits céramiques contenus à l’intérieur.
Après avoir été recouverts de cendres et avant d’allumer le feu, des trous sont pratiqués autour de la base du four et au sommet de celui-ci pour permettre à la fumée dégagée de s’infiltrer. Puis le combustible est allumé tout autour de la base. Le feu progresse et le combustible se consume, permettant à chaque pièce de cuire à leur propre rythme. Les esapces entre les pièces sont alors emplies des cendres qui retombent.
Les cendres des fours newars sont précieuses et constamment réutilisées. Elles sont donc conservées entre les cuissons. Des pots permettent à la cendre d’être stockée en attendant la prochaine cuisson.
Le feu va progresser environ 4 jours, temps nécessaire pour atteindre les 600 à 700° Celsius nécessaires à une cuisson correcte et une poterie résistante. La hauteur du four (1,5 mètre) diminue d’environ 10% au fur et à mesure de la combustion et les objets se contractent.
En occident, lorsque les fours sont ouverts, les contenues vidés, les cendres sont la plupart du temps considérées comme un déchet et jetées. Ce n’est pas le cas dans la tradition de la poterie neware. L’utilisation des déchets agricoles comme combustible est largement préférable à l’utilisation du bois. Cette utilisation responsable et respectueuse de l’environnement est remarquable. Comme ailleurs dans le monde, la deforestation est un vrai problème au Népal."
elle a vécu quelques années au Népal, et connaît bien ces potiers.
elle a voulu nous faire partager la vie des ces artisans.
belle lecture !
"Les membres du groupe ethnique newar de la communauté des potiers de Thimi, au Népal, portent tous le même nom : Prajapati. Dans la langue newari, cela signifie « potier ». Thimi est le centre d’activité des potiers depuis plusieurs centaines d’années, les traditions passant d’une génération à l’autre.
De loin la plus grande communauté de potiers du Népal, Thimi est composée de plusieurs milliers de familles de potiers avec environ 8000 membres impliqués dans un aspect ou l’autre de la poterie. Des objets de tous les styles sont produits par cette communauté, des objets de terre utilisés dans la vie quotidienne de la vallée de Katmandou et dans les collines bien au-delà de la vallée aussi.
Parmi ces objets particuliers aux traditions népalaises on trouve les statuaires hindoue et bouddhiste, l’architecture en terre cuite, les tuiles, les fours traditionnels et d’innombrables articles spécifiques. La liste est longue. Pots pour contenir l’eau et pour cuisiner, vases, objets de décoration ou fonctionnels de toutes les tailles.
La poterie ne reste pas longtemps dans les rues de Thimi et est demandée dans la vallée et dans les collines entourant celle-ci. En effet, la plupart des articles sont essentiels au quotidien et trouveront toujours preneurs autour de la vallée de Katmandou et bien plus loin aussi.
Alors que les rues sont partout recouvertes des objets en terre cuite qui attendent preneurs, le travail se fait, lui, hors des rues, dans les cours intérieures de Thimi. Ces cours sont les lieux de rendez-vous privilégiés de la communauté de potiers, derrière les bâtiments qui s’alignent le long des rues. Ceci s’applique à toutes les zones urbaines du Népal. Si les rues définissent les pâtés de maisons, chacune de celles-ci possède une cour intérieure. Alors que les rues servent à aller d’un point A à un point B, les cours intérieures sont les lieux de rencontre des familles et voisins. A Thimi, un grand nombre de ces cours sont consacrées à la production de poterie, que ce soit pour le traitement de la terre, la forme des objets, les finitions, le séchage ou la cuisson…
Les fours à cuisson de la poterie sont complètement différents de ceux utilisés en occident. Plutôt que des briques utilisées pour l’isolation lors de la cuisson, la poterie neware est prise dans la cendre.
La production de poterie est regroupée dans le four à cendres. Après avoir placé les objets sur le sol, le combustible composé de déchets agricoles est dispersé entre les pièces. Ce combustible consiste en paille de blé et de riz ainsi que tout autre type de déchet agricole provenant des fermes voisines.
Les pièces argileuses sont superposées, protégées par la paille. Ensuite, le haut et les côtés des fours newars sont recouverts d’une couverture de cendre. Celle-ci provient d’innombrables cuissons précédentes et fait 15 cm d’épaisseur. Cette couche de cendre est utilisée comme isolation externe pour les produits céramiques contenus à l’intérieur.
Après avoir été recouverts de cendres et avant d’allumer le feu, des trous sont pratiqués autour de la base du four et au sommet de celui-ci pour permettre à la fumée dégagée de s’infiltrer. Puis le combustible est allumé tout autour de la base. Le feu progresse et le combustible se consume, permettant à chaque pièce de cuire à leur propre rythme. Les esapces entre les pièces sont alors emplies des cendres qui retombent.
Les cendres des fours newars sont précieuses et constamment réutilisées. Elles sont donc conservées entre les cuissons. Des pots permettent à la cendre d’être stockée en attendant la prochaine cuisson.
Le feu va progresser environ 4 jours, temps nécessaire pour atteindre les 600 à 700° Celsius nécessaires à une cuisson correcte et une poterie résistante. La hauteur du four (1,5 mètre) diminue d’environ 10% au fur et à mesure de la combustion et les objets se contractent.
En occident, lorsque les fours sont ouverts, les contenues vidés, les cendres sont la plupart du temps considérées comme un déchet et jetées. Ce n’est pas le cas dans la tradition de la poterie neware. L’utilisation des déchets agricoles comme combustible est largement préférable à l’utilisation du bois. Cette utilisation responsable et respectueuse de l’environnement est remarquable. Comme ailleurs dans le monde, la deforestation est un vrai problème au Népal."
dimanche 18 novembre 2007
fabrication des lampes de sel
Coucou !
je ne sais si vous vous êtes déjà posé la question, mais pour ma part, cela trottait un petit peu dans ma tête
c'est en regardant mes lampes que je me demandais comment elles étaient conçues, acheminées..
j'ai fait quelques recherches sur le net.
pas beaucoup de sites en parlent, mais j'ai essayé de rassembler un peu toutes les explications trouvées.
donc je ne réinvente pas la poudre, mais j'avais envie de vous éclairer un peu sur ce sujet en faisant pour vous ces recherches et en vous montrant ces photos.
je remercie donc au passage tous les sites qui m'ont laissé "emprunter" leur texte....
donc tout commence dans les contreforts de L'Himalaya.
la chaîne de l'Himalaya est une chaîne de montagnes qui s'étend à travers le Pakistan, l'Inde, le Népal, le Tibet et le Bhoutan. L’Himalaya, Toit du Monde, porte bien son nom : le mot Himalaya vient du sanscrit et signifie « demeure de la neige » (him « neige », et alaya
« maison, demeure »).
D'après la théorie de la tectonique des plaques, l'Himalaya est le résultat de la collision des plaques indo-australienne et eurasienne. L'océan Téthys, qui les séparait, disparaît totalement il y a environ 500 millions d'années.
Le sel de l’Himalaya est d’origine marine et provient de gisements fossiles laissés par la mer.
Le sel gemme est extrait à la main du coeur des contreforts himalayens (et non la haute montagne), dans les mines de Khewra, région du Cachemire pakistanais, depuis 350 avant JC.
Cette mine est la 2ème plus grande mine de sel du monde. Alexandre le Grand fut le premier, aux environ de 350 ans avant JC, à faire transporter le sel rose de l’Himalaya en Europe.
Khewra était établie sur l'importante route commerciale qui allait du nord-est de l'Inde à l’Europe. Le sel de l’Himalaya était consommé par les plus grands notables…Il était d’ailleurs appelé « le Roi des Sels ».
La couleur rose du sel vient de la forte teneur en fer, qui en s’oxydant rend le sel de rose à rouge, en passant par l’orange. De manière ancestrale, les mines de sel sont exploitées à la main, selon un procédé traditionnel, datant d’Alexandre le Grand….Les gisements de sel sont entre 400 et 700 mètres de profondeur, ce qui permet de protéger le sel de toutes les pollutions extérieures et modernes. la chaîne d'himalaya.
il faut savoir que l'utilisation de dynamite est strictement interdite afin de préserver la structure des cristaux. L'extraction à la main est donc un procédé méticuleux et coûteux.
une fois les blocs extraits, ils ont ensuite taillés, perforés afin de faire passer les ampoules et les câbles.
ils passent au lavage, ponçage si nécessaire.
conditionnés, ils vont partir d'abord par camion, pour ensuite être acheminés par conteneur.
les principales mines emploient du personnel de manières dignes, en respectant un salaire correct et sans travail d'enfants.
les lampes de sel, une fois leur long périple achevé, vont pouvoir prodiguer tous leurs bienfaits dans votre intérieur.
selon les formes qu'elles ont, elle auront une utilité différente.
mais ceci fera l'objet d'un autre article!
j'espère simplement que ces quelques lignes vous auront fait apprécier encore plus ces lampes.
mercredi 14 novembre 2007
Depuis ce fameux stage de reiki, je cogite
pas mal de pensées dans ma tête dont une que je viens de me faire :
l'analogie entre les accords toltéque et les 5 idéaux du reiki.
je vous les site :
les 4 accords toltéques :
"Que votre parole soit impeccable"
"Quoiqu'il arrive n'en faite pas une affaire personnelle"
"Ne faites pas de suppositions"
"Faites toujours de votre mieux"
les 5 idéaux du reiki :
juste pour aujourd'hui je me libère de toute colère
juste pour aujourd'hui, je me libère de toute préoccupations
juste pour aujourd'hui je rend grâce pour mes nombreuses bénédictions,j'honore mes parents, mes professeurs et mes aïlleuls
juste pour aujourd'hui je vis ma vie honnêtement
juste pour aujourd'hui je respecte la vie sous toute forme
pour moi, ces textes, sont complémentaires ,mais ressemblant aussi;
leur philosophie se rapproche, comme un seul but.
le reiki japonais, les accords toltéque chamanique...deux monde, qui cheminent ensemble...
dites moi ce que vous en pensez, ce que cela éveille en vous
a bientôt!
pas mal de pensées dans ma tête dont une que je viens de me faire :
l'analogie entre les accords toltéque et les 5 idéaux du reiki.
je vous les site :
les 4 accords toltéques :
"Que votre parole soit impeccable"
"Quoiqu'il arrive n'en faite pas une affaire personnelle"
"Ne faites pas de suppositions"
"Faites toujours de votre mieux"
les 5 idéaux du reiki :
juste pour aujourd'hui je me libère de toute colère
juste pour aujourd'hui, je me libère de toute préoccupations
juste pour aujourd'hui je rend grâce pour mes nombreuses bénédictions,j'honore mes parents, mes professeurs et mes aïlleuls
juste pour aujourd'hui je vis ma vie honnêtement
juste pour aujourd'hui je respecte la vie sous toute forme
pour moi, ces textes, sont complémentaires ,mais ressemblant aussi;
leur philosophie se rapproche, comme un seul but.
le reiki japonais, les accords toltéque chamanique...deux monde, qui cheminent ensemble...
dites moi ce que vous en pensez, ce que cela éveille en vous
a bientôt!
samedi 10 novembre 2007
Reiki, second degrés
Voilà,
les trois semaines sont passées depuis mon précédent message au sujet du Reiki.
et voila, j'ai passé mon second degrés.
mieux encore que ce que j'espérais.
sur Marseille donc,
avec un maître formidable qui a su transmettre son savoir, sans tomber dans la relation d'inégalité "maître élève"
Un stage merveilleux, riche en sensations, émotions, apprentissages sur soi. découvertes des presque infinies possibilités du Reiki.
Deux jours seulement.
Très intensifs.
Nous étions un petit groupe de 8 personnes à passer le second degrés et 4 autres qui revenaient pour le plaisir;
deux hommes pour tout un groupe féminin, et Nita, notre "maître" ( dans ce mot, il ne faut entendre que le sens enseignant !)
Un petit groupe assez hétérogène au départ, puisque chacun a ses propres aspirations. et puis, l'inconnu impressionne toujours un peu.
Petit à petit le rythme se trouve, on prend nos marques, nos aises, on se détend, s'apprivoise.
Ainsi dans cette grande salle de yoga, à même le sol, sur des coussins, nous écoutons, notons, posons des questions...
Car les questions fusent.
le Reiki est une énergie formidable.
Mais justement ses infinies possibilités, nous rendent perplexe. L'illimité a du mal à rentrer dans nos petites têtes!
Alors on la fait chauffer avec des pourquoi et des comment, comme les enfants.
Lors de ce second degrés nous découvrons d'autres techniques japonaises, pour aider dans la méditation notamment.
Nous découvrons aussi des symboles et leur utilisation au quotidien .
Ainsi le Reiki devient une énergie encore plus vivante, plus présente.
Nos initiations sont fortes.
Libératrices aussi .
Comme un sentiment d'espace qui s'ouvre, un sentiment de plénitude aussi.
Dimanche est déjà là.
Nous repartons la tête pleine.
Un peu encombré peut être de toute ces connaissances, sans trop savoir encore où nous allons aller, ni comment on va agencer tout cela.
Un auto traitement est indispensable, de 21 jours. pour permettre au corps d'assimiler cette énergie, comme pour le premier degrés.
Je me demandais comment j'allais me sentir après ce week end.
J'étais assez euphorique le dimanche soir.
Le lundi par contre...malade, mais malade..courbature, nausées...la grippe, en mieux.
mais dès le mardi, super!
Une énergie magnifique.
Moi qui étais très fatiguée ces derniers temps,
j'arrive même à me lever à 6h le matin sans avoir de coup de barre dans la journée
seul bémol : bb a du ressentir le changement, car lui se réveille à 5h!
Là je me sens bien, heureuse.
Je me remémore les idéaux du Reiki, prend le temps de réfléchir
J'ai encore beaucoup, beaucoup de chemin à parcourir.
Beaucoup beaucoup d'apprentissages à effectuer.
Mais je suis heureuse, car je me rapproche de plus en plus de ce que je suis à l'intérieur, me sens plus unie
Ce qui me plaît, c'est que le Reiki n'a pas de limite. liberté immense donc.
Là je n'ai plus qu'à apprendre, comprendre, et intégrer.
et puis, vivre le Reiki, tout simplement!
les trois semaines sont passées depuis mon précédent message au sujet du Reiki.
et voila, j'ai passé mon second degrés.
mieux encore que ce que j'espérais.
sur Marseille donc,
avec un maître formidable qui a su transmettre son savoir, sans tomber dans la relation d'inégalité "maître élève"
Un stage merveilleux, riche en sensations, émotions, apprentissages sur soi. découvertes des presque infinies possibilités du Reiki.
Deux jours seulement.
Très intensifs.
Nous étions un petit groupe de 8 personnes à passer le second degrés et 4 autres qui revenaient pour le plaisir;
deux hommes pour tout un groupe féminin, et Nita, notre "maître" ( dans ce mot, il ne faut entendre que le sens enseignant !)
Un petit groupe assez hétérogène au départ, puisque chacun a ses propres aspirations. et puis, l'inconnu impressionne toujours un peu.
Petit à petit le rythme se trouve, on prend nos marques, nos aises, on se détend, s'apprivoise.
Ainsi dans cette grande salle de yoga, à même le sol, sur des coussins, nous écoutons, notons, posons des questions...
Car les questions fusent.
le Reiki est une énergie formidable.
Mais justement ses infinies possibilités, nous rendent perplexe. L'illimité a du mal à rentrer dans nos petites têtes!
Alors on la fait chauffer avec des pourquoi et des comment, comme les enfants.
Lors de ce second degrés nous découvrons d'autres techniques japonaises, pour aider dans la méditation notamment.
Nous découvrons aussi des symboles et leur utilisation au quotidien .
Ainsi le Reiki devient une énergie encore plus vivante, plus présente.
Nos initiations sont fortes.
Libératrices aussi .
Comme un sentiment d'espace qui s'ouvre, un sentiment de plénitude aussi.
Dimanche est déjà là.
Nous repartons la tête pleine.
Un peu encombré peut être de toute ces connaissances, sans trop savoir encore où nous allons aller, ni comment on va agencer tout cela.
Un auto traitement est indispensable, de 21 jours. pour permettre au corps d'assimiler cette énergie, comme pour le premier degrés.
Je me demandais comment j'allais me sentir après ce week end.
J'étais assez euphorique le dimanche soir.
Le lundi par contre...malade, mais malade..courbature, nausées...la grippe, en mieux.
mais dès le mardi, super!
Une énergie magnifique.
Moi qui étais très fatiguée ces derniers temps,
j'arrive même à me lever à 6h le matin sans avoir de coup de barre dans la journée
seul bémol : bb a du ressentir le changement, car lui se réveille à 5h!
Là je me sens bien, heureuse.
Je me remémore les idéaux du Reiki, prend le temps de réfléchir
J'ai encore beaucoup, beaucoup de chemin à parcourir.
Beaucoup beaucoup d'apprentissages à effectuer.
Mais je suis heureuse, car je me rapproche de plus en plus de ce que je suis à l'intérieur, me sens plus unie
Ce qui me plaît, c'est que le Reiki n'a pas de limite. liberté immense donc.
Là je n'ai plus qu'à apprendre, comprendre, et intégrer.
et puis, vivre le Reiki, tout simplement!
lundi 29 octobre 2007
Storax de Turquie
Pourquoi vous parler de cet encens?
Pour moi, c'est un coup de coeur.
Je l'ai commandé à mon fournisseur, sans savoir ni à quoi il ressemblait, ni sa couleur et senteur..je me suis fiée à mon feeling..
Ce fut, et cela reste une belle surprise.
Cet encens est assez spécial. C'est une résine, noire, au grain collant, trés fin.
à l'odeur de vanille, et floral.
Il est chaud, doux, reposant.
J'aime l 'utiliser dans un diffuseur. Pour mieux preserver sa senteur : je le met dans la coupelle, avec un peu d'eau, et j'allume la bougie. L'odeur se diffuse, tout en trendresse.
Mais qu'est ce que ce storax?
J'ai fait quelques recherches. J'avais envie de vous en faire part. Elles ne sont certaienement pas exhaustives !
Il provient donc du styrax officinal ou aliboufier.
Cet arbre pousse principalement dans la bassin méditéranéen, ainsi que dans le Sud de l'asie, et l'europe.
C'est en faisant des incisions dans le tronc de l'arbre que l'on obtient une pate blanche liquide qui s'épaissit au contact de l'air.
Pline, dans son Histoire Naturelle, indique que cet arbuste pousse en Syrie. Là-bas, dit-il, on s'en sert comme parfum et pour mettre les serpents en fuite. On l'emploie aussi dans la médecine antique contre la toux, les affections de gorge et de poitrine, ainsi que les écrouelles (inflammation de ganglions lymphatiques présents dans le cerveau); il favorise la menstruation et la digestion. Enfin, comme nombre de plantes chez Pline, il entrait dans la composition d'antidotes contre les poisons, en particulier la ciguë. Nous utilisons aujourd'hui un baume à base de styrax, qui a des propriétés cicatrisantes et antiseptiques. Sa résine est utilisée pour la fabrication du papier d'Arménie ( depuis 1855). (Récupérée de http://fr.wikipedia.org/wiki/Aliboufier »).
En Inde, ce parfum est sacré, il reste dédié à brahma-shiva-Vishnu; En Malaisie, il est utilisé lors des cérémonies pour éloigner les diables durant la récoltes du riz.
Il était utilisée dans les monastères pour inciter à la méditation.
Chez nous, il est utilisé en parfumerie, surtout comme fixateur.son odeur apporte une odeur vanillée,sucrée et balsamique, que l'on retrouve dans certains parfums tels que "cuir de Russie " de Chanel, "Shalimar" de guerlain.
Selon la tradition, c’est un aromate de l’ascèse, de l’engagement à un idéal. Il favorise le sens des responsabilités, la constance, la fidélité. Protège contre les énergies négatives, aide à sublimer les pulsions vitales.
Voilà donc un peu de son histoire. il me reste quand même une question en suspens : si, lorsque la résine coule, elle est de couleur blanche, pourquoi le storax est t il noir
Qui veut me répondre??
Inscription à :
Articles (Atom)
